硬核STEM · 2019年5月25日 0

【十大课程之五】美国小学艺术融合课程

 

今天谈论的这个,无论是从我们的传统视角观察,还是从学校教学实际看待,都算作比较轻松的话题。对于大部分学校而言,艺术类学科并非主科,艺术课程自然地位不高,锦上添花而已;对于大多数家长而言,艺术高雅变换、深不可测,但你让他把自己的孩子往艺术的道路上送,他会觉得艺术只能算一种特长型教育,搞艺术“脱离现实、不务正业”。是啊,艺术是围墙,墙里面看起来花团锦簇,墙外面的人却踟蹰不前。

 

【十大课程之五】美国小学艺术融合课程

本奇利小学是加州圣地亚哥一所10分+的学校。校长巴顿女士的名字很生猛,因为总会让我想起巴顿将军。这位校长也确实很生猛,她自己有一个摇滚乐队,在当地还小有名气。在学校文化和课程的创建中,巴顿校长丝毫不掩饰对艺术的热爱,把艺术教育作为切入点,并取得了成功。用她自己的话说:Music Support Learning Across the Content Areas, promotes creativity,boosts memory skills, supports reading. Songs, chants, poetry, raps helpstudents to make connections in order to retain important facts, include vocabulary,math facts, provinces, states, science terms.音乐可以支撑跨学科领域的课程学习,可以提升创造力,增强记忆力,辅助阅读。歌曲,合唱,诗歌,说唱能让学生通过建立联系以辅助记忆重要知识点,包括词汇,数学定理,城市,国家,科学术语等。

巴顿校长其实也只是个缩影。美国小学的艺术教育包括四个领域:

       Music音乐:通识、合唱、乐器

       Visual Arts视觉艺术:绘画、油画、摄影、建筑、电脑艺术

       Dance舞蹈:创作性作品、舞蹈形式和技巧、舞蹈史、表演与作品、审美和评判

       Theatre戏剧:身体发展、角色扮演、舞台造型、即兴表演

在2009-2010年间,美国大多数公立小学提供专门为音乐和视觉艺术的教学,比例分别为94%和83%。具体情况如下:

       在提供音乐的小学中,91%的小学雇佣艺术专家教授这门学科。

       在提供视觉艺术的小学中,84%的小学雇佣艺术专家教授这门学科。

       在提供舞蹈的小学里,57%的小学雇佣艺术专家教授这门学科。

       在提供戏剧/戏剧的小学里,42%的小学雇佣艺术专家教授这个科目。

据调查,美国小学88%的课堂教师(包班制教师)表示,他们在课堂教学的某些方面包括艺术教学。在这88%教师的思想认识中:

       6%的人认为音乐是一门独立的学科;

       14%的人认为视觉艺术是一门独立的学科;

       3%的人认为舞蹈是一门独立的学科;

       8%的人认为戏剧/戏剧是一门独立的学科。

可见,美国的一线教师总体上认为艺术教育并不独立,是应该自然融合在各个学科的教学中的。这88%的教师会很自然的开展艺术整合教育。其中

       92%的教师经常在其他学科教学中纳入音乐辅助

       97%的教师经常在其他学科教学中纳入视觉艺术指导

       87%的教师经常在其他学科教学中纳入使用舞蹈元素

       53%的教师经常在其他学科教学中纳入戏剧教学

 

【十大课程之五】美国小学艺术融合课程

随着美国州际共同核心标准(CCSS)的推动,越来越多的学校将艺术整合课程作为一种手段来激励学生,教授批判性和创造性思维。对艺术教育的认识不同,自然会带来不同的教育实践行为。当今美国小学中的艺术教育旨在帮助孩子通过深入理解艺术,更好的了解自己和周围世界。在今天这个全球竞争的世界,创新思维与创造力对所有在校的孩子来说至关重要。高品质、基于标准的艺术教学可以培养这些技能并有效吸引、保留和帮助学生为毕业做好准备,并在一个创业型经济中取得成功。

学校开展艺术融合课程的设计和实践,可以带来很多优势,包括

       Stimulates & developsimagination & critical thinking; refines cognitive & creative skills. 激发并培养想象力与批判性思维;改善认知能力及创造力

       Great impact on developmentalgrowth; helps level the “learning field” across socio-economicboundaries. 对成长有巨大影响; 有助于跨学科发展

       Strengthens problem-solving& critical-thinking skills, adding to overall academic achievement andschool success. 增强解决问题能力和批判性思维能力,提高学生学习成绩及学校成就

       Develops sense ofcraftsmanship, quality task performance, & goal-setting—skills needed tosucceed in the classroom and beyond. 发展学生动手能力,活动表现力及课堂与课堂外所需的能力

       Teaches life skills such asdeveloping an informed perception; articulating a vision; learning to solveproblems & make decisions教授生活技能,如洞察力;明确目标;学习解决问题及做决定

       Builds self-confidence &self-discipline; helps develop ability to imagine what might be; &accepting responsibility to complete tasks from start to finish. 建立自信心及自律能力;有助于发展预测能力;学会承担责任

       Nurtures important values,including team-building skills; respecting alternative viewpoints; &appreciating & being aware of different cultures and traditions.形成重要价值观,包括团队建设能力;尊重他人观点;洞察不同的文化及传统

       Motivates & engageschildren in learning, stimulates memory, facilitates understanding, enhancessymbolic communication, & promotes relationships.激发&吸引学生学习,促进记忆,帮助理解,增强象征沟通,提高人际交往能力

 

【十大课程之五】美国小学艺术融合课程

艺术融合课程的优点众多,其实佩宁老师在这里面看到了核心素养在佩宁老师《学校、老师如何进行跨学科整合和教学》的文章中曾举过一个艺术融合课程的例子,是视觉艺术与语文的融合,大家可以移步前往阅读。

 

【十大课程之五】美国小学艺术融合课程

此外,在美国的课堂上经常可以见到教育戏剧的影子。例如:教师让学生通过表演还原一战毒气战的场景;学生们精心准备辩词,还原纽伦堡审判等等。佩宁老师有一个中戏导演系毕业,多年来专注教育戏剧朋友,人称小百加老师。注意,这里佩宁老师用的是教育戏剧(Drama in education)不是戏剧教育(Education in drama),这是两个完全不同的概念。有一次小百加老师给佩宁老师分享一次教育戏剧经历。她带领学生排练课本剧《哪吒闹海》,过程就不细说了,让佩宁老师印象深刻的是孩子们结束后的分享。

       孩子甲扮演哪吒后说:平时父母的期望很高,自己达不到,心很累。现在扮演哪吒后发现,至少现实生活中我有选择,我可以和父母沟通,而哪吒被东海龙王逼到没有选择。

       孩子乙扮演哪吒后说:自己替哪吒感到委屈,哪吒 从没想过哪吒杀了龙王三太子闯了如此大祸,自己平时也弄死过不少小虫子,现在发现,不尊重和漠视生命会导致没有任何心理负担的滥杀。

       孩子丙扮演李靖后说:自己感到很无能,或者说无力感,这个角色在当官保民和当父亲保护孩子之间存在巨大的冲突,感到做李靖做最后的决定是一件很虐心的事。自己想如果尝试一种新的选择:保护儿子,那情节会怎样发展,自己有一种创作的冲动。

我们发现,教育在这个过程中真实的发生了。学生在戏剧角色实践中会奇妙的产生出第三种意识和判断,从而能结合体验者实际生活,产生客观、多维的感受,体会到不同的经验。并且避免德育教育过程中空洞的、盲目的说教。

我发现每次的话题都很大。今天就分享到这儿吧。

原文始发于微信公众号(佩宁老师的讲谈社):【十大课程之五】美国小学艺术融合课程